桑布伊
桑布伊,一個在年輕的身體裡住著古老靈魂,來自台東山與海交界處一個卑南族古老部落的青年。他有著與生俱來、備受祖靈祝福與眷顧的獨特嗓音;一開口唱,就會讓這個喧囂的世界瞬間寧靜,讓聽眾屏氣凝神專注聆聽,不由自主地隨著每一個音符的轉折,沉浸在那時間順序已不再重要、空間差異也不再有意義的原始波動裡。
桑布伊的歌聲所傳遞的,是一個純粹與原始的概念,向大眾述說一個現代部落青年與古老靈魂之間的對話,也述說著部落青年在異鄉努力追尋自己的道路時所迸發的反思。
桑布伊相信,他從來就不是孤單的,過去的祖先沒有離去,祂們化作塵土滋養了新的生命,一直在他的血液裡,歌聲裡,在每一個呼吸裡,在每一次手牽著手踩著古老舞步的圓裡,與他相伴。
他的歌聲吹散台東的滿山芒花,飄落到馬來西亞:桑布伊
台灣卑南族金曲歌手桑布伊認為,創作是生活的一部分,從生活中探索各種創作題材,而生活經驗的累積一直都是所有創作者不可或缺的靈感來源。
他說,卑南族在台灣已有上千年的歷史,是一個古老部落,擁有非常嚴謹的社會制度,非常有制度化的族群,不會受到其他族群吞噬,反之會往外擴展,因此大部分台灣各地的卑南族都源自知本部落,而卑南族嚴謹的社會制度可以體現在他們的傳統古調。
他解釋,大部分的祭典來自於部落族人的生活,部落的社會規範則是由祖先的生活經驗累積而成,利用祭典來紀念部落的文化,把族人與土地、生活環境做連結。
他指出,雖然每一首古調都是在指定場合或特殊身份才可演唱,好比說青年、成人、婦女,甚至是生活上祭司進行宗教儀式的歌曲都不一樣,看似複雜難以分辨,但只要把卑南族的社會結構弄清楚,就容易掌握每一首古調的屬性。
桑布伊透露,音樂創作是從高中開始萌芽,都是從創作情歌入門,後來開始接觸原住民的社會運動,跟著長輩慢慢了解原住民面對的議題,開始進行更深入的題材,但不會作太多規劃。
因緣際會下,他受到張惠妹邀請參與巡迴演唱會,擔任開場及串場嘉賓,當下沒有設定任何目標,只是跟著張惠妹的想法設計演出,卻出乎意料地讓大家看到卑南族的古調和文化。
隨後,桑布伊開始與父親一起著手籌備自己的第一張專輯,以傳承族語為目的為部落歌謠進行翻唱,卻面臨父親病逝,將悲痛轉換成生活上的力量,也促使他要把專輯做好,完成第一張專輯《桑布伊同名專輯-dalan》。
從第一張專輯受到金曲獎肯定後,為他打開全新一扇門,第二張專輯《椏幹》榮獲美國獨立音樂獎,第三張專輯《得力量pulu’em》也再度得到金曲獎肯定,這些成績就是來自於音樂圈的認同,也成為他持續音樂創作的力量。
他認為,要嘛不要做,要做就做到最好,唯有把自己的份內工作努力做好,不要預設太多立場及結果,要如何發酵就得看整個環境和趨勢發展;接著在音樂圈內認識到很多很出色的音樂人,所以在製作專輯中都會得到不同的朋友幫助。
「每個族群的傳統音樂都有不一樣的特性,以此為基礎進行創作,就會找到屬於原民音樂的特別之出,因此非常鼓勵部落青年,從族群傳統音樂入手,以原住民古調為基調去做創新和創作。」
雖然世界各地在2020年因新冠病毒疫情影響,面臨管制、鎖國,甚至是停止舉辦各類活動和聚會,儘管如此,桑布伊並不會因此感到焦躁,反而認為應該順勢而行,演唱會其他時間都可以辦,防疫是當前最重要的全名運動,為了配合防疫工作,正計畫進行線上演出。
「有創作靈感時,就認真努力的創作,順其自然,努力生活好好呼吸最重要,了解自己的文化,去發掘內在的力量,找到自己與生活環境土地的連結,進而找到身分認同。」
黃智炜(專欄作者、前電台主持人)
2021年8月28日(六)
下午3時 – 5時